ブランドと物語をシネマティックに再構築する、国際的に活躍するAIディレクター

Victor Morenoは、ストックホルムを拠点に活動するAIディレクター／AIクリエイターです。
Telia Sweden、Netflix、Lunar Bank、Rusta、Suicide Zeroなどのクライアントに向けて、AIを活用した映像作品やコンセプト開発を手がけ、ブランド表現と物語性を両立したシネマティックな映像制作を行っています。

ナラティブ作品は、AI Film Festival Japan、Cinema Shift Toronto、AI Media Festival Los Angelesなど、国際的なAI映像祭で上映・選出。Runway Top 50 Talent Networkのメンバーであり、Higgsfield AI Creative Partnerとしても活動しています。また、2026年にはShaikeが選ぶ注目AI Filmmakersの一人にも選出されています。

グラフィックデザイン、エディトリアルフォトグラフィー、カルチャージャーナリズムを背景に持ち、これまでにSony Music、T-Mobile、Volvo Cars、Stüssy、Derek Lam Eyewearなどでデザイナー／アートディレクターとして活動。さらに、Moderna Museet、Absolut Art Award、Fondazione Pradaといった文化機関向けのコンテンツ制作にも携わってきました。

伝統的な映像制作の感覚に、コンポジットや最先端のAIツールを組み合わせながら、ブランドフィルム、コーポレート映像、ナラティブ作品まで幅広く手がける、国際性と作家性を兼ね備えた映像クリエイターです。

主な実績

• Telia Sweden、Netflix、Lunar Bank、Rusta、Suicide Zeroなどのクライアントワーク
• AI Film Festival Japan 選出
• Cinema Shift Toronto 選出
• AI Media Festival Los Angeles 選出
• Runway Top 50 Talent Network メンバー
• Higgsfield AI Creative Partner
• Shaike’s Best AI Filmmakers of 2026 選出
• Sony Music、T-Mobile、Volvo Cars、Stüssy、Derek Lam Eyewearなどでのデザイン／アートディレクション経験
• Moderna Museet、Absolut Art Award、Fondazione Pradaなど文化機関向けコンテンツ制作

脚本・演出・生成AIを統合し、物語性のある映像作品を生み出すAIフィルムメーカー

Delmontは、バルセロナを拠点に活動するAI映像作家・脚本家です。
映像制作スタジオ Spurna Creativa の創設者として、脚本、コンセプト設計、映像言語、ナラティブ構造といった従来の演出技術に、先進的な生成AIワークフローを融合させ、強い作家性を持つシネマティックな映像作品を手がけています。

企画立案、脚本執筆、ストーリーボード、ビジュアル開発、最終的な映像表現までを一貫して設計・制作できることを強みとし、スピード感のある制作体制の中でも、明確なクリエイティブビジョンと演出コントロールを維持した作品づくりを実践しています。

短編映画、広告映像、ブランドコンテンツ、オリジナルIP開発まで幅広い領域で活動しており、ストーリー主導の映像表現を軸に、生成AI時代における新しいフィルムメイキングの可能性を探求しています。
また、ImagineArt、CapCut、Dreamina、VilvaのCreative Partner Programにも参加し、次世代AIプラットフォームと連携しながら、新たな生成映像表現や制作フローの開発にも取り組んでいます。

映像と音の両面から作品世界を立ち上げる、クリエイティブデザイナー×サウンドディレクター

Rakusaは、ビジュアルとサウンドの両面から作品づくりを行う、クリエイティブデザイナー×サウンドディレクターです。
アニメやゲーム制作を軸に活動しており、イラスト、漫画、アニメーション、ゲームといった多彩な表現領域を横断しながら、独自の作品世界を形にしています。

クリエイティブデザイナーとしては、近年特にアニメ作品の制作に注力し、生成AIも活用しながら映像表現の幅を広げています。
また、サウンドディレクターとしては、ゲームアプリ業界でサウンドクリエイター／ディレクターとして培ってきた経験を活かし、作曲や効果音制作まで自ら手がけています。

映像と音を一体で設計できることを強みとし、作品全体の没入感や完成度を高めるクリエイションを得意としています。

主な実績

• FlovaAI Valentine’s Dayコンテスト「銀賞」受賞
• Animon2026新春創作祭「感謝賞」受賞
• FlexClip CPP
• Kling ECP

AIとサブカルの交差点から生まれる、台湾発・日本語対応のAIクリエイター

幻詠 Gen AI Studio は、台湾を拠点に活動するAIクリエイターです。
Stable Diffusionをはじめとする画像生成AIや動画生成AIを活用し、AI創作の技術やワークフロー、表現手法の研究・発信を行っています。 日本語対応が可能な台湾人AIクリエイターとして、日本のクライアントやクリエイターとの協業にも積極的に取り組んでいます。

日本語を学んだ背景には、アニメやゲームといった日本のサブカルチャーへの強い影響があります。

共同制作のご相談や、制作依頼・業務提携なども歓迎しています。国境や言語を越えたAIクリエイションを、一緒に形にできましたら幸いです。

AI Creator｜AI & デザイン

生成AIを活用したプロモーション映像の制作、広告制作におけるプリプロ段階での企画支援など、幅広いクリエイティブ業務に対応しています。

東京を拠点に、広告およびデジタルメディア領域で培ったストーリーテリングとデザインの経験を基盤とし、AI映像、AIアニメーション、AI音楽を活用した実制作を一貫して提供しています。

また、新聞広告・雑誌広告・チラシ・ポスターといった紙媒体の企画段階におけるラフ制作やデザイン検討、ビジュアル方向性のご提案にも実績があります。
広告の初期案づくりから構成設計まで、映像以外の領域でも総合的なクリエイティブ支援にご対応いたします。

第四回AIアートグランプリ 準グランプリ
AI日本国際映画祭 作品上映

AIアーティスト｜VFXプロンプトデザイナー｜クリエイティブパートナー

オランダ出身の Minouche Hijkoop です。
Shine by Nous の創設者であり、日本の Kasamacura 氏とともに PHI を共同設立しています。

私はAIを用いたシネマティック・アイデンティティの構築を専門とし、映画やブランド映像、クリエイティブチームに向けて、視覚言語・感情の流れ・物語の核をデザインしています。

Adobe Firefly アンバサダーとして活動し、Runway、Kling、Haulio、Higgsfield、Wonder Studios、Shaike など18を超える最先端AIプラットフォームのクリエイティブパートナーとして協働。
散らばったアイデアを、大胆で表情豊かなビジュアルアイデンティティへと導くことを得意としています。

私は汎用的な生成物はつくりません。
物語が息づく世界観、キャラクターの存在感、映画的な空気感をデザインします。

専門領域
・AIシネマティクスとビジュアルアイデンティティ
・表現に軸を置いたキャラクターディレクション
・物語の核とスタイルの一貫性設計

新しい制作パイプラインや映像の可能性を探る、スタジオやクリエイターとともに共創できれば嬉しいです。

AI Film Awards Cannes 2025 — オフィシャルセレクション
Bali International AI Film Festival 2025 — ファイナリスト

多次元表現ビジュアルアーティスト

Evert A Robles は、普遍的な意識をテーマに、宇宙的視点から人間の意識の進化を表現するアートを制作しています。彼が築き上げた象徴的な世界観は、過去と未来をつなぐ文化的シンセシスであり、観る者の想像力を揺さぶり、表層の奥―魂の深層へと目を向けるきっかけを与えます。

「物心ついた頃からずっと絵を描いてきた」と語る Robles は、スリナムに生まれました。オランダ、ドイツ、アメリカでの生活を経て、フロリダ州フォートローダーデールで6年間過ごしたのち、21歳で再びオランダへ移住し、アムステルダムに拠点を構え、現在に至ります。

1993年には、アムステルダムのカナル地区とヨルダーン地区の2つのギャラリーで個展を開催し、ソロデビューを果たしました。その後も、オランダに留まらず、スペイン、イタリア、アメリカのギャラリーやアートフェアで作品が紹介され、いくつもの国際的なアートコレクションに収蔵されています。

Robles は幅広いメディアを扱うアーティストです。アクリル画、ドローイング、グラフィックアート、写真（フォトモンタージュや手彩色）、映像、グラフィックデザインなど、多様な技法を用いて独自の世界を表現しています。

生成AI時代のシネマティック・スタジオ

Vandal（バンダル） は、ジブラルタルを拠点とするクリエイティブエージェンシー Creative Rock Stars のAI映像制作部門です。

ストーリーテリング、デザイン、生成テクノロジーを融合し、トレーラー、キャンペーン映像、ブランドフィルムなど、かつてないスピードと創造的野心でハイインパクトな映像コンテンツを生み出しています。
人間の演出とAIの創造性を掛け合わせ、感情・想像力・物語表現の限界を押し広げる作品づくりを行っています。

「Drive For Your Life」や「Synthetic Prey」などの映像実験から、AI生成によるオリジナル音楽ビデオまで、Vandalは常に“次の映像表現”を探求し続けています。

Fast. Brave. Unmissable. — それがVandalです。

AIクリエイター｜KEETY

クリエイティブ職に20年携わってきました。本職では9名社員を抱える制作会社代表を務め10年経過しました。グラフィック・WEB・動画とジャンルレスで実績がある会社で街頭ビジョンも所有。

個人のAI活動では実写系CM、AIアニメーションと多岐に渡り「動画」を作っています。
今年は架空ではなく実際の大手企業様の「AI女性モデル」を使用したCMを納品しました。制作期間３ヶ月を有するAIとしては長期プロジェクトでした。他にもCM制作会社様のAIユニットへ参画しコンテンツ提供を多数行っております。自身の活動ではオリジナルAIアニメーション「Augmentation Running」で日本一のAIアニメコンペ「Prince Jam!」のファイナリストとして登壇しました。この作品の展開も視野に入れています。

AI動画で「既存コンテンツ」を圧倒するような映像を見せていきたいと考えています。勇ましく挑戦的なプロジェクトへの参画を希望します。

— Work
バーチャルヒューマン, AI動画/AIアニメ, AI音楽, AIディレクター

【AI×ICT】テックトークナビゲーター

「AI×〇〇」で切り拓く新しいコンテンツ
AIと既存技術の組み合わせ・・そしてアイディアで、多彩なコンテンツを制作しています。

常に最新のAIツールをキャッチアップしつつ、既存の映像・デザイン技術と掛け合わせることで、これまでにない体験を生み出すことをミッションとしています。

— Work
AIイラスト, AI動画/AIアニメ, AI音楽

—参加CPP
Vidu,WAN,FreeBeat,PixVerse,FlexClip,Animon,GAZAI,Komiko