映像演出の経験と生成AIを融合し、物語と目的が伝わる映像をつくるAIクリエイター

Miao Feiは、中国・南京を拠点に活動するAI映像クリエイター / 映像ディレクターです。テレビ・企業イベント・映像制作に10年以上携わり、これまでにTmallの2017年「Double 11」公式ライブ配信の企画・演出、JD.comの「618」ブランドイベント、江蘇テレビのライブ配信制作などを手がけてきました。

現在は、映像演出で培った経験を生成AIによる制作に活かし、企画・脚本から絵コンテ、画像・動画生成、編集まで一貫して担当。ブランドやサービスのプロモーション映像、文化イベント向け映像、オリジナルキャラクターのアニメーション、物語性のある短編作品などを制作しています。

大切にしているのは、ストーリーテリング、ビジュアルの一貫性、編集のリズム。SeedanceやSeedream、剪映（Jianying）などを組み合わせ、プロジェクトの目的に沿った映像表現を追求しています。AI映像制作の指導にも取り組んでいます。

中国でXin Yan Studioを運営し、スタジオ名義での契約や、海外からのフルリモート案件にも対応。主な使用言語は中国語で、日本語・英語での連絡は翻訳ツールを活用し、メールなどの文章によるやり取りを中心に進めています。

主な活動

• ブランド・サービスのPR映像、文化イベント向け映像の企画・制作
• オリジナルキャラクターのAIアニメーション・短編映像制作
• 企画・脚本・絵コンテ制作、映像ディレクション
• 生成AIによる画像・動画制作、映像編集・仕上げ
• AI映像制作の指導・トレーニング

物語・映像・音楽を紡ぎ、心に残る作品を届けるAIクリエイター

りあは、「人の心を動かす」をテーマに、AIを創作パートナーとしてアニメやMVを制作するAIクリエイターです。漫画・アニメへの関心を原点に、生成AIとの出会いをきっかけに創作活動を再開。観たあとに余韻が残り、何かのきっかけになる作品を目指しています。

代表作は、オリジナルアニメ『ポスト・アニマ』と短編アニメ『人間（仮）、はじめます。』。キャラクターNiLのMVシリーズや、3DCGシリーズ『Penny’s House』も手がけています。

企画・脚本からキャラクターデザイン、映像・音楽制作、編集まで一貫して担えることが強みです。アニメ・3DCG・実写調の映像に対応し、ディレクションから個別の制作工程まで、プロジェクトに合わせて参加できます。

主な活動

• オリジナルアニメ・短編映像の企画・脚本・演出
• 世界観・キャラクターデザイン・絵コンテ制作
• 生成AIを活用したアニメ・3DCG・実写調の映像制作
• MV・PV制作、楽曲・音響制作、編集・仕上げ

主な受賞・選出実績

• 2026年9月：Super 30s Creation Cup 2026（SousakuAI × Wan 3.0）ホラー部門 優秀賞 ─『MIDNIGHT MART』
• 2026年7月：SousakuAI Agent Creation Cup 2026 Vol.2 最優秀MV賞 ─『真夜中の自分会議』
• 2026年6月：COLOTEK「次の100年愛されるアニメを。」ノミネート作品50選 ─『ポスト・アニマ』
• 2026年5月：SousakuAI Agent クリエイションカップ 2026 Vol.1 ビジュアル部門 最優秀ビジュアル賞 ─『ナイモノネダリ』
• 2026年1月：WAIFF（World AI Film Festival）一次選考通過 ─『人間（仮）、はじめます。』

ゲーム制作の経験と生成AIを融合し、企画から公開までをつなぐ開発・制作会社

GADEは、ゲーム・アプリの企画・開発・運営と、生成AIを活用した制作支援・コンサルティングを行う会社です。2011年の設立以来、ゲーム制作に取り組み、現在は企画・仕様設計・実装・アセット制作・公開まで生成AIを組み込んだ少人数制作を実践しています。

代表の栁堀氏は、SEGA、ソニー・コンピュータエンタテインメント（SCE）、Microsoftでディレクター、プロデューサー、プログラムマネージャーを務め、33年にわたるゲーム制作経験を持ちます。遊びの設計と制作全体を見渡す経験を活かし、企画の具体化から開発進行、品質判断までを担います。

2026年には、Supercell AI Innovation Labに採択された3名チームの一員として『Football News Hero』の制作に参加し、プロダクションを担当。プレイ結果をAIがニュース記事と公開Webページへ変換する、ゲームと生成AIを組み合わせた体験づくりに取り組みました。

自社事業では、複数のサッカーゲームをひとつの世界につなぐブラウザ向けプラットフォーム『Universo Fútbol』を展開し、『GrassrootsFootball』をベータ公開運用中。ゲームを通じた交流や共有を含め、継続的に楽しめるコミュニティ体験を目指しています。

映像・アニメ・キャラクター・音楽制作では、案件に応じて専門人材を編成し、企画・ディレクション・制作進行・品質管理を担当。小規模・短納期の案件から、目的に合わせた制作体制で対応します。

事業内容・対応領域

• ゲーム・アプリの企画・開発・運営
• 生成AIを活用した仕様設計・実装・アセット制作
• 映像・アニメ・キャラクター・音楽制作のチーム編成・ディレクション
• 企画から公開までの制作進行・品質管理・プロデュース
• AIを活用した制作支援・コンサルティング
• サッカーゲームを中心とした自社プラットフォーム・コミュニティの開発・運営

CM編集の経験と生成AIを融合し、広告映像の表現を広げるAIクリエイター

かっつは、AIクリエイター / CM映像エディターです。映像制作会社T&Eに所属し、CM制作で培った編集技術と生成AIを組み合わせた映像制作に取り組んでいます。

2000年にT&Eへ入社。制作進行を経てオフラインエディターとなり、その後はオンライン編集にも従事。Flame、Adobe Premiere Pro、After Effectsを用い、映像の構成から仕上げまで経験を重ねてきました。

2024年から生成AI技術の研究を開始し、2025年4月に発足した「デジラボ」の立ち上げに携わり、九州・大阪・東京のCM案件でAI制作を担当し、生成AI動画を活用した40本以上のCMを手がけています。

玄光社『AI映像制作アーカイブス2026』では、「AIクリエイターズファイル」に掲載。
ポストプロダクションで培った編集経験を強みに、生成AIによる素材を広告映像として仕上げる表現力を追求し、映像とAIが生み出す新たな可能性を探求し続けています。

主な活動

• 生成AIを活用したCM・広告映像制作
• オフライン編集・オンライン編集
• 生成AIによる画像・動画の制作と映像編集への活用
• T&E「デジラボ」での生成AI技術の研究・制作実践

商業デザインと生成AIを融合し、映像から空間体験まで設計するAIクリエイティブチーム

TERAS Echoは、グラフィックデザイン、イラストレーション、映像制作、ディレクションなど各分野の専門性を持つメンバーで構成されたAIクリエイティブチームです。
2025年9月に結成し、生成AIを活用した映像制作を中心に、広告・プロモーション、MV、イマーシブ映像、デジタルサイネージ向けコンテンツなど幅広いクリエイティブ制作に取り組んでいます。

代表のHaraは20年以上のグラフィックデザイン経験を持ち、現在は映像制作を中心に活動。チームにはイラストレーター、デザイナー、映像クリエイターが在籍し、それぞれの専門性を組み合わせながら、企画・ディレクションからビジュアル制作、映像生成、編集まで一貫した制作体制を構築しています。

国内外の映像・AIクリエイティブコンテストにも継続的に参加し、HEARTS EXPO 2026 イマーシブ部門 最優秀賞、COUNTDOWN JAPANでの優秀賞・入賞、MVコンテスト入賞、Vidu AIコンテスト佳作、WAIFF Japan 2026一次選考通過などの実績を持ちます。コンテスト作品だけでなく、イマーシブ映像を含むクライアントワークも多数手がけています。

所属企業の30年以上にわたる実績を背景に、LEDビジョンを活用したデジタルサイネージの企画・設置・運用、コンテンツ開発、空間デザインまで対応可能。映像単体にとどまらず、デジタルとリアルを横断した体験設計を強みとしています。

主な活動

• 生成AIを活用した映像・アニメーション・MV制作
• 広告・プロモーション・クライアント向け映像制作
• イマーシブ映像・大型ビジョン向けコンテンツ制作
• グラフィックデザイン・イラストレーション・ビジュアル開発
• デジタルサイネージ・空間演出を含むクリエイティブ企画

テクノロジーと物語をつなぎ、複雑なテーマを直感的な映像体験へ変換するAIクリエイター

Dorakingは、日本を拠点に活動するAIクリエイター / エンジニア / リサーチャーです。
生成AIを活用した映像、アニメーション、ビジュアル制作を中心に、企画・ストーリーテリングからAI生成、編集まで、作品の目的やコンセプトに応じて複数のAIツールを組み合わせながら制作しています。

AIや量子コンピューティングをはじめとする先端テクノロジーとクリエイティブ表現を掛け合わせ、専門性の高いテーマや社会的なメッセージを、視覚的に理解しやすい映像世界へ変換することを得意としています。SFやファンタジーといったフィクション表現に加え、環境問題、社会課題、広告、SNS向けショートコンテンツなど、テーマに応じて幅広い表現に取り組んでいます。

制作では、「何を伝えるのか」「どのような体験を生み出すのか」から逆算し、世界観、構成、映像表現、制作フローを設計。新しい生成AIモデルや制作手法も継続的に検証し、それぞれの特徴を組み合わせながら、プロジェクトごとに適したワークフローを構築しています。また、エンジニアリングやリサーチの知見をクリエイティブ制作へ応用し、映像表現だけでなく、技術と創造性が交差する新しい体験やコンテンツの可能性も探求しています。

主な活動

• 生成AIを活用した映像・アニメーション・ビジュアル制作
• AI・量子コンピューティングなど先端技術をテーマとしたクリエイティブ表現
• 科学・環境・社会課題を題材とした映像コンテンツ制作
• 広告・SNS向けAIクリエイティブ制作
• 新しい生成AIモデル・制作手法の検証とワークフロー開発

キャラクター・物語・世界観を統合し、長く愛されるIPを設計するIP Creative Director

Ryuyaは、生成AI・XR・映像技術を活用し、キャラクター、物語、世界観を一体として設計するIP Creative Directorです。
2022年から画像生成AIを起点に、動画生成、音声生成、XRへと表現領域を拡張し、現在は一過性のコンテンツではなく、長期的に愛されるIPを育てることを軸に活動しています。

代表プロジェクト「Pokon’s」では、言葉に依存せず、キャラクターの表情や動き、独自の感情音声によって物語を伝える表現を設計。国や言語を越えて理解されるキャラクターIPとして展開し、企画開始から約48日でTikTokフォロワー1万人を達成するなど、海外視聴者からも反響を獲得しています。

映像制作では、海外コンテストでの受賞経験に加え、海外AI企業とのプロモーションやコンテンツ制作にも従事。Kling、Hailuo、Dreamina、Polloなど複数のAIプラットフォームとのパートナーシップを通じて、企画や表現目的に応じた最適な制作手法を設計できることを強みとしています。

AIそのものを目的とするのではなく、キャラクターや物語を通して人の感情を動かすことを重視。新しい技術を柔軟に取り入れながら、映像、音声、XRなど複数のメディアを横断し、国内外で長く愛される次世代IPの創出を目指しています。

主な実績

• 『Pokon’s』｜企画開始から約48日でTikTokフォロワー1万人を達成
• 海外AI映像コンテスト受賞
• 海外AI企業とのプロモーション・コンテンツ制作
• Kling / Hailuo / Dreamina / Polloなど複数AIプラットフォームとのパートナーシップ

ブランドと物語をシネマティックに再構築する、国際的に活躍するAIディレクター

Victor Morenoは、ストックホルムを拠点に活動するAIディレクター／AIクリエイターです。
Telia Sweden、Netflix、Lunar Bank、Rusta、Suicide Zeroなどのクライアントに向けて、AIを活用した映像作品やコンセプト開発を手がけ、ブランド表現と物語性を両立したシネマティックな映像制作を行っています。

ナラティブ作品は、AI Film Festival Japan、Cinema Shift Toronto、AI Media Festival Los Angelesなど、国際的なAI映像祭で上映・選出。Runway Top 50 Talent Networkのメンバーであり、Higgsfield AI Creative Partnerとしても活動しています。また、2026年にはShaikeが選ぶ注目AI Filmmakersの一人にも選出されています。

グラフィックデザイン、エディトリアルフォトグラフィー、カルチャージャーナリズムを背景に持ち、これまでにSony Music、T-Mobile、Volvo Cars、Stüssy、Derek Lam Eyewearなどでデザイナー／アートディレクターとして活動。さらに、Moderna Museet、Absolut Art Award、Fondazione Pradaといった文化機関向けのコンテンツ制作にも携わってきました。

伝統的な映像制作の感覚に、コンポジットや最先端のAIツールを組み合わせながら、ブランドフィルム、コーポレート映像、ナラティブ作品まで幅広く手がける、国際性と作家性を兼ね備えた映像クリエイターです。

主な実績

• Telia Sweden、Netflix、Lunar Bank、Rusta、Suicide Zeroなどのクライアントワーク
• AI Film Festival Japan 選出
• Cinema Shift Toronto 選出
• AI Media Festival Los Angeles 選出
• Runway Top 50 Talent Network メンバー
• Higgsfield AI Creative Partner
• Shaike’s Best AI Filmmakers of 2026 選出
• Sony Music、T-Mobile、Volvo Cars、Stüssy、Derek Lam Eyewearなどでのデザイン／アートディレクション経験
• Moderna Museet、Absolut Art Award、Fondazione Pradaなど文化機関向けコンテンツ制作

アナログ写真から、シネマティックなAIストーリーテリングへ

Adi Harari（アディ・ハラリ）氏は、ファッションおよびポートレート写真を背景に持つ、分野横断的に活動するビジュアルアーティスト／AI映像作家です。
テルアビブのカメラ・オブスキュラ芸術学校およびニューヨークのスクール・オブ・ビジュアル・アーツ（SVA）で写真表現を学び、アナログ写真、デジタル表現、そして先進的な生成AIを横断した制作を行っています。

彼女の作品は、シネマティックなストーリーテリングと洗練された視覚表現、AIを活用した制作ワークフローを融合させ、「伝統と革新」「アナログとデジタル」といった対比を軸に展開されます。コンセプト立案から完成まで、クリエイティブディレクションおよびアートディレクションを一貫して手がけています。

主な活動領域

• AIファッション／広告映像：AI生成モデルを用いた、ファッション・ライフスタイルブランド向けのシネマティックな映像表現
• ビジョンボード映像：物語性、音楽、AI生成イメージを融合した、パーソナライズドなシネマティック映像
• アート／実験的表現：レザー、金属、テキスタイルなど異素材への出力を含む、アナログとAIを横断した実験的作品

AIクリエイター／AI事業責任者 「ビジネス戦略」×「グローバルな感性」で、成果に繋がるクリエイティブ

AIクリエイターであり、現役のAI事業責任者として活動しています。
AI技術を活用したクリエイティブ制作に加え、「ビジネスで成果を出すこと」を前提としたアウトプット設計を強みとしています。

単に高品質な画像や映像を生成するだけでなく、そのクリエイティブがどのように事業・マーケティング・ブランド価値に貢献するのかという文脈設計から一貫して支援可能です。

上場企業における新規事業・AI事業責任者としての約10年の経験を活かし、クライアントのビジネスゴールに即した、実践的かつ再現性のある提案を行います。

また、Walt Disney Worldでの勤務経験を持ち、国や文化を越えて直感的に伝わるノンバーバル（非言語）な表現や世界観構築を得意としています。

さらに、元お笑い芸人というバックグラウンドを活かし、人の心を掴むストーリー構成力、プレゼンテーション資料の設計、動画シナリオの策定まで一貫して対応可能です。
（同期に サツマカワRPG、後輩に 大鶴肥満）

「AI × エンタメ × ビジネス」 のハイブリッドな視点で、プロジェクトを加速させるパートナーとして伴走いたします。